Articole Dredd

Decizia de a face DREDD în format 3D a fost una comercială, deși nimeni din echipa principală nu mai lucrase în 3D până atunci. ”Este o tehnologie nouă și nimeni din echipa mea nu mai făcuse asta până acum”, spune Andrew Macdonald. Cei de la DNA Films își dădeau seama că formatul 3D domina piața filmelor de acțiune și fantasy pe marele ecran. Părea evident și chiar natural să facă filmul 3D, dar având în vedere natura filmului, și-au dorit să facă lucrurile puțin diferit. Macdonald știa că dacă acesta avea să fie primul lor film 3D, ar fi fost mai bine să aibă o abordare unică, așa că s-a gândit că cel mai potrivit om pentru a filma acest proiect este nimeni altul decât legendarul Anthony Dod Mantle cu care mai lucrase la ULTIMUL REGE AL SCOȚIEI și DUPA 28 DE ZILE.

Dod Mantle a câștigat un premiu Oscar și toate premiile posibile pentru munca sa în cadrul filmului de mare succes regizat de Danny Boyle, MILIONARUL VAGABOND unde a reușit să capteze viața din mahalalele Mumbaiului cu o energie și un realism incredibile. ”Te uiți la tehnologia 3D și te gândești ce bine ar fi să ai așa ceva și să faci ceva foarte interesant”, spune Macdonald, “ eu mai lucrasem cu Anthony, care filmează totul cu camere digitale pe pelicula de 35 de mm, dar știam că dacă îl conving să lucreze la acest film va face ceva cu adevărat interesant și curajos.”

Instinctele lui Macdonald și relația lui Dod Mantle cu DNA Films s-au dovedit a fi unul dintre punctele forte ale filmului. Starul Karl Urban este extaziat ”suntem binecuvântați să îl avem pe Anthony Dod Mantle în echipă. Este ceva destul de neobișnuit pentru un film ca acesta, având în vedere pregătirea lui și deciziile pe care le ia cu privire la un film; nu l-ai asocia cu un film de acțiune cum este DREDD. Asta ne oferă un avantaj, o viziune aparte pe care abia aștept să o văd în produsul final, pentru că tehnologia 3D va fi un adaos bine venit.”

”Mi-am spus că ar fi interesant să facă ceva diferit și să forțăm puțin granițele”, continuă Macdonald; ”pentru a face acest lucru a trebuit să găsesc oamenii potriviți cu care să lucrez și, cel mai important lucru, a trebuit să găsesc cameramanul potrivit. Anthony a mai lucrat cu mine la DUPA 28 DE ZILE, cu camere video simple si pelicula de 16mm la ULTIMUL REGE AL SCOȚIEI și este un om caruia îi place să forțeze ideile și tehnologia pentru a obține rezultate interesante. El s-a alăturat echipei și a vrut să facă ceva diferit cu tehnologia 3D. A vrut să a simtă cu adevărat și să o integreze în poveste ca ceva ultra-realist. Anthony este unul dintre cei mai mari maeștrii ai camerei și a ținut morțiș să facă multe prim-planuri, ceea ce este neobișnuit pentru 3D, pentru că nu prea s-a mai făcut asa ceva.”

Anthony Dod Mantle se abține să comenteze dacă acest film va schimba parametrii filmelor de acțiune 3D, ”Poate vom lovi în plin. Dar adevărul este că nu facem AVATAR, RESIDENT EVIL, TRON sau ALICE ÎN ȚARA MINUNILOR. Filmul nostru este despre violență”, spune el cu modestie, ”Oamenii implicați în acest proiect sunt cei care în final vor spune dacă facem un nou film 3D sau nu”.

Dod Mantle mai spune că filmarea în 3D te forțează să gândești în termeni de profunzime ” Acum mă gândesc mai mult la spațiu în 3D și pentru acest film mă gândesc mai mult la raportul dintre profunzime și lungime sau linii orinzontale. Te face să te gândești la toate aceste aspecte. Nu cred că lumea gândește în 3D, este foarte greu, pentru că noi suntem mai obișnuiți cu 2D.

Producătorul Allon Reich dezvăluie câte ceva despre stilul filmului, spunând că s-au inspirat din filmele clasice cu crime atunci când au creat DREDD. ”Eram hotărâți să facem filmul în 3D, pentru că era o decizie mai bună din punct de vedere comercial. Dar am vrut ca rezultatul să fie unul de excepție și cum scenariul era foarte real și visceral, am vrut ca acest lucru să fie evident și în film. Ne-am uitat la modele precum DUPĂ AMIAZĂ DE CÂINE și și BAIETI BUNI. Sunt filme care prezinta lumi specifice, chiar dacă lumea noastră este una a viitorului. De aceea am încercat să transmitem ceva real cu ajutorul tehnologiei 3D, nu o lume fantastică așa cum este aceea din ALICE ÎN ȚATA MINUNILOR.”

Dod Mantle explică faptul că scenariul lui Garland a inspirat alegerile vizuale ”Ne-am uitat la alte filme, la modul în care a fost reprezentată violența în filme în ultimii ani și la cum funcționează sentimentul de frică în film. Ne-am uitat la peliculele lui Coppola, al cele ale lui Clint Eastwood la începuturi, la ideea inspectorului Harry ca întrupare a răului. În DREDD modalitatea de filmare redă sentimentul de realitate, aproape tangibilă, realitatea de după colț. Avem de-a face cu o zonă aflată între acțiune, dramă și film politic. Lucrăm cu personaje captivante și elemente spectaculoase, încercând să creem propriul nostru gen, undeva între artă, entertainment și politică.”

El insistă că elementul 3D nu este gratuit și spune că este legat de abordarea lui Garland față de benzile desentate ”3D poate fi o idee năstrușnică, care te prinde și te seduce, este distractivă. Dar pentru că film este o poveste serioasă despre violență și crimă, despre aplicarea dreptății într-o formă violentă, nu am vrut să folosim aceste caracteristici ale 3D.” El spune că explorarea acestui mediu a fost foarte interesantă. ”Incerc să definesc un spațiu nedefinit de fapt, care nu a mai fost explorat până acum în 3D. De fapt, încerc să găsesc propiul meu limbaj în 3D, iar în acest film, secvențele filmate cu încetinitorul sau multistratificate vor fi extraordinare. Sunt multe imagini complexe și uneori simți că nu ai vrea să te uiți, dar pur și simplu nu te poți abține.”

Lumea din Mega City One reprezintă punctul central al filmului DREDD. ”Pe cât de mult povestea este despre Judăctorul Dredd, pe atât de mult ea este despre oamenIi care locuiesc în acest mega oraș și despre viața lor”, spune Urban. ”În acest film, Alex a făcut o treabă foarte bună în a arăta modul în care trăiesc acești oamenii, iar asta umanizează filmul. Condițiile sunt oribile și exista multe lipsuri și îți dai seama că viața este o luptă pentru acești oameni. Este o societate în descompunere. ”

Macdonald spune că s-au gândit la orașe reale atunci când au creat Mega City One, “DREDD este o poveste futuristă despre crimă și am vrut să o fac să fie cât mai realistă. Primul film, cel din 1995, a încercat să recreeze totul, iar acesta este un lucru foarte complicat. În schimb filme precum BLADE RUNNER sau DISTRICT 9 folosesc locuri reale și le amestecă cu o viziune a viitorului. Așa că există sentimentul că toate clădirile pe care le vezi sunt și vechi și noi. Este un amestec pe care îl vezi și în metropolele din prezent, lucrurile sunt puțin nebune, puțin scăpate de sub control, așa cum se petrece în Sao Paolo, Mexico City, Jakarta sau Johannesburg”.

Lucrul la DREDD a luat o întorsătură pozitivă când Macdonald l-a întâlnit pe starul din DISTRICT 9, Sharlto Copley, care l-a invitat în Africa de Sud unde s-au întâlnit cu Michael Murphey de la Kalahari Pictures, producătorii sud-africani din spatele DISTRICT 9. Studiourile Cape Town Film Studios, care erau disponibile la acea dată, s-au dovedit locul perfect pentru a recrea Mega City One in Africa de Sud.

“Orașul, pentru aceia care nu-l cunosc deja, este mare, haotic, incredibil. Cel mai important aspect este de fapt cel al proporțiilor”, explică Garland, “ Blocurile în care locuiesc oamenii sunt colosale. Ele sunt orașe în sine, pentru că au multe lucruri, nu doar apartamente de locuit. Au zone de cumpărături, centre medicale, școli, te poți naște, trăi și muri aici fără să petreci măcar o zi în afara lor, iar acest aspect este unul dintre elementele cheie ale filmului. Orașul este un personaj în sine și chiar și clădirea în care se petrece totul este de asemenea un personaj.”

Acest film a necesitat un decor pe măsură, iar platourile din cadrul studiourilor din Africa de Sud erau bine echipate pentru aceasta, în ciuda faptului că acesta a fost prima peliculă filmată aici. Macdonald spune că au filmat 70% din film aici ”Una sau două dintre secvențele importante, așa cum este aceea în care Ma Ma și banda ei ucid sute de oameni încercând să-l elimine pe Dredd. Aceasta a fost o scevență pentru care am avut nevoie de zece zile de filmare, o mulțime de duble și opt decoruri diferite, uneori și în interior și în afară și toate puse laolaltă cu efecte vizuale, care sunt incredibile. ”

Producția DREDD a avut parte de o sinergie de posibilități care au fost împlinite și cei implicați cred că există posibilitatea ca ea să fie transformată în franciză. Așa cum spune și Karl Urban ”Există o dimensiune și o viziune pentru micul, dar ambițiosul nostru film. Încercăm să prelungim povestea, iar acesta este, într-adevăr primul episod, cel în care îi cunoaștem pe Dredd și pe Anderson și lumea din Mega City One și pe locuitorii săi și presupun că speranța este ca filmul să aibă succes și să avem audiență, astfel încât să mai facem și altele și să analizăm aceste personaje și lumea în care trăiesc.” De acum înainte posibilitățile pentru DREDD sunt nenumărate.